Connaître un endroit, ce n’est pas seulement y passer – c’est parler avec les personnes qui y vivent, découvrir leur culture et leurs traditions, goûter leurs saveurs et explorer leur artisanat.
Quand nous achetons un objet fait main, nous ramenons chez nous bien plus qu’un joli souvenir. Nous emportons un tout petit peu de l’âme de la personne qui l’a créé et du lieu où il a été fabriqué.
Les produits faits main nous apportent beaucoup d’informations. Ils nous parlent de techniques ancestrales transmises de génération en génération, des matériaux naturels disponibles dans la région, de la créativité et de l’inventivité de ses habitants, mais aussi des influences culturelles qu’a reçues et continue de recevoir cet archipel de va-et-vient qu’est les Canaries.
En novembre 2001, lorsque nous avons ouvert les portes de La Quinta Roja, nous avions une idée bien précise. Nous voulions créer une boutique qui mette en valeur le travail des artisans des îles, afin que nos hôtes et nos visiteurs puissent repartir avec un cadeau chargé d’âme canarienne. C’est ainsi que naquit La Venta de lo de Aquí.
L'artisanat, c'est dans notre ADN
Et nous l’avons vraiment dans le sang. Lola Martín Fernández, arrière-arrière-grand-mère de Paloma Moriana, directrice de La Quinta Roja, fut une pionnière dans la promotion et la commercialisation de l’artisanat sur les îles.
En 1932, elle ouvrit sa première boutique au Parque de Santa Catalina, à Gran Canaria : « Fataga ». De cette époque, nous conservons dans notre boutique un véritable trésor : une étagère sculptée à la main, ornée d’une tête de chameau, dessinée par son frère Néstor Martín-Fernández de La Torre, l’un des peintres et artistes modernistes les plus importants des îles Canaries.
À douze ans, Pepi Nadal Perdomo, la mère de Paloma, commença à aider sa grand-mère dans la nouvelle boutique d’artisanat ouverte au Pueblo Canario de Las Palmas de Gran Canaria. Au fil des années, elle prit la relève de sa grand-mère à la tête de la boutique et continua d’y travailler jusqu’à sa retraite en 2014, coïncidant avec la fermeture du Pueblo Canario pour travaux.
Pendant ces cinquante années, Pepi sillonna les îles à la recherche de pièces artisanales. Des trésors comme les nappes à jours qu’elle achetait à des artisanes de La Guancha et Los Realejos, ou la crèche guanche qui orne chaque année notre entrée à Noël. Elle fut un témoin privilégié du travail d’une dernière génération d’artisans traditionnels, dont certains métiers ont déjà disparu faute de relève.
Pepi a transmis toute son expérience dans le livre « La voz de Néstor en el silencio », un ouvrage dans lequel elle rend hommage à l’identité de Gran Canaria, à la mode traditionnelle et à sa propre famille.
Fort de ce contexte familial, nous devions poursuivre l’héritage de ces deux femmes remarquables. C’est ainsi que nous avons créé une boutique, La Venta de lo de aquí, pour continuer à honorer le travail des artisans traditionnels des îles, comme elles l’avaient fait, mais aussi pour nous ouvrir à la création artisanale contemporaine des Canaries.
De la poterie traditionnelle à la céramique contemporaine
L’artisanat n’est pas figé – il évolue. C’est pourquoi, sur nos étagères, cohabitent des gánigos ou des figurines de Tara – réalisés à l’image de ceux que fabriquaient les premiers habitants des îles –, de la faïence traditionnelle – des récipients du quotidien utilisés après la Conquête, comme les quemadores, lebrillos ou bernegales –, et des assiettes et tasses originales aux designs colorés de céramistes contemporains qui expérimentent créativement avec les formes, les textures et les couleurs.
Des potiers comme Juan Manuel Pérez Galván et Agael nous apportent des pièces qui évoquent la culture préhispanique des îles. Ils font partie d’un petit groupe de potiers traditionnels qui maintiennent vivant l’héritage des premiers habitants des îles.
Juan Manuel Pérez Galván, potier traditionnel
Juan Manuel Pérez Galván travaille l’argile de façon traditionnelle depuis quinze ans, comme le faisaient les Guanches.
Il collecte l’argile à Arafo ou Arico et, dans son atelier de Güímar, réalise des reproductions de certaines pièces aborigènes conservées au Musée Archéologique de Betancuria (Fuerteventura), comme les gánigos ou vertederos. Il fabrique aussi de la faïence traditionnelle – des objets du quotidien introduits après la Conquête des îles, comme les tostadores, lebrillos ou bernegales. Après la cuisson, il les décore avec du « tegue » – une argile blanche qu’il rapporte de Fuerteventura – ou de l’almagre : des argiles de couleur noire, rouge ou orange.
Il développe également ses propres créations, comme des sous-verres ou des magnets pour réfrigérateur, ainsi que des pièces créatives utilisant les techniques et designs aborigènes.
Ses mains, des pierres, des spatules et des poinçons en os sont ses seuls outils. Avec eux, il donne forme à ses pièces selon l’enseignement reçu de ses maîtres potiers : Milagros Santana Orribo, Pedro Benítez Reyes et Isabel Padrón.
Juan Manuel est l’un des rares potiers traditionnels qui maintiennent vivante à Tenerife l’une des rares traditions aborigènes ayant survécu depuis avant la Conquête. L’argile nous parle de notre histoire.
El Alfar de Agael, tradition et création
L’atelier de poterie Agael évolue entre deux mondes : entre la poterie traditionnelle et la création artistique, entre l’ancrage dans la tradition et la liberté créative.
Agael a son atelier à El Escobonal, à Güímar. Elle se définit comme une potière traditionnelle novatrice : elle utilise des méthodes ancestrales – des techniques néolithiques héritées des Guanches – pour créer des pièces différentes.
Pour réaliser ses pièces créatives, elle utilise les mêmes techniques de montage et de cuisson que pour les reproductions de pièces aborigènes. Elle collecte l’argile aux mêmes endroits qu’utilisaient ses ancêtres, qu’elle a retrouvés grâce à la tradition orale. De là, elle laisse libre cours à son imagination pour créer des pièces uniques, accompagnées d’un certificat d’authenticité.
Agael s’intéresse beaucoup aux reproductions de pièces aborigènes de toutes les îles, parmi lesquelles les idoles de Tara de Gran Canaria ou les petites figurines « Sola en el parto », qui stimulent des points d’acupression activant l’ouverture du canal de naissance et soulagent les douleurs menstruelles. Sa curiosité l’a amenée à se pencher sur les idoles de différentes cultures, découvrant des similitudes avec d’autres pièces ayant la même fonction en Afrique et en Amérique du Sud.
Agael est très heureuse que les potiers traditionnels des Canaries se soient constitués en association pour défendre ensemble la reconnaissance de leur métier comme Bien d’Intérêt Culturel. Les premières démarches pour protéger ce précieux héritage ont été entreprises.
La céramique contemporaine canarienne
Les nouveaux céramistes expérimentent avec la couleur et les textures pour créer des objets fonctionnels dont nous pouvons profiter chaque jour à la maison.
Timijota: la couleur à table
C’est le cas des services de table de Timijota Studio, aux designs organiques qui évoquent l’environnement proche : la mer, la lave et le jable de Lanzarote, et les paysages de Tenerife – les deux îles entre lesquelles Carlos Martínez Arrocha partage sa vie et son travail.
Le terme Timijota fait référence au callao (galet lisse) que les Guanches utilisaient pour polir leurs pièces de céramique.
Derrière cette marque se trouve Carlos Martínez Arrocha. Né à Madrid, d’une mère palmère et d’un père originaire de Priego, un village de Cuenca avec une tradition de vannerie et de poterie. Carlos s’est formé à l’École d’Art Pancho Lasso de Lanzarote, où il a suivi le cycle supérieur de Céramique Artistique.
La couleur a toujours été présente dans sa vie : à travers l’œuvre de sa grand-mère peintre, les graffitis au milieu desquels il a grandi à Madrid, et les aquarelles et acryliques avec lesquels il a commencé à expérimenter de façon autodidacte.
Les mains sont son outil de travail préféré. Il aime pouvoir sentir l’argile et y laisser son empreinte. Avec elles, il obtient ces formes organiques et cette imperfection recherchée qui sont sa signature, ainsi que ses couleurs et textures qui parlent de l’Atlantique et des volcans.
Après avoir commencé à vendre sur des marchés locaux à Lanzarote, ses services de table, murales de carreaux ou vases sont désormais présents dans des boutiques, mais aussi dans des restaurants et des hôtels de toutes les Canaries.
Carlos accorde beaucoup de valeur à l’expérience et à la sagesse acquises au fil des années de formation et de travail – celles qu’il s’efforce de transmettre dans chacune de ses pièces.
Regumbio: la mer comme inspiration
Juan Carlos Vera (Regumbio) est l’auteur de l’un des produits les plus originaux que vous trouverez sur nos étagères : les tasses avec des anses en forme de pieuvre, de queue de baleine et d’hippocampe.
L’idée est née d’un concours de céramique créative : « Candelaria me inspira ». En quête d’inspiration, Juan Carlos se souvint des nombreuses fois où, enfant, il était allé avec ses parents au village de Candelaria manger de la pieuvre – et c’est de là qu’est venue l’idée qu’il appliqua à une lampe et une tasse, lui valant le prix de céramique créative.
Depuis lors, ces tasses sont devenues l’un de ses produits phares. Juan Carlos collabore depuis 31 ans avec le céramiste Santiago Afonso (Taller Trazgo), avec lequel il partage un atelier à Santa Cruz de Tenerife et produit ces amusantes tasses, parmi de nombreuses autres créations.
Abrazos de barro: une explosion de couleur
Roberto est tombé amoureux de la céramique à la fin des années 1990 et, depuis 2002, n’a jamais cessé de créer, sur le tour de son atelier de La Orotava, des pièces de céramique utilitaire et décorative.
Lors de ses promenades en montagne, au contact de la nature, et dans le monde animal, il trouve son inspiration. Roberto qualifie son travail de créatif, avant-gardiste et moderne, et si quelque chose le passionne vraiment, c’est expérimenter avec la couleur.
C’est un véritable alchimiste qui expérimente avec les émaux. Il suffit de regarder ses pièces : une véritable explosion de couleurs.
Pour Roberto, tout commence avec une boule d’argile et une idée. Après le tournage, les découpes, le séchage lent, le ponçage et le nettoyage des pièces vient la première cuisson. Puis vient le tour de la couleur – les émaux appliqués au pinceau, fondus de nouveau dans le four à 1 000 degrés pour obtenir la pièce imaginée. Une pièce avec laquelle il souhaite transmettre sa passion pour la céramique à celui qui l’achète.
Bijoux et parures artisanaux
La bijouterie canarienne a beaucoup évolué ces dernières décennies. Des argollas traditionnelles – ces anneaux canariens transmis de génération en génération entre les femmes d’une même famille et que l’on porte encore lors des pèlerinages et des fêtes spéciales – nous sommes passés à une bijouterie contemporaine qui s’inspire des formes naturelles ou marie la technique des broderies à jours à l’argent.
Carmen Díaz : bijoux en broderie à jours
Carmen a grandi parmi les brodeuses. Sa mère, ses tantes et ses grand-mères pratiquaient la broderie à jours et distribuaient leurs ouvrages dans toute la zone nord. À cinq ans, la petite Carmen brodait déjà. Plus tard, avec la majorité, vinrent les études, le travail, les responsabilités familiales – et elle s’éloigna de ce monde.
En 2010, elle décida de réorienter sa carrière professionnelle pour revenir à la passion de son enfance : la broderie à jours. À cette époque, les précieuses nappes brodées à jours étaient devenues des objets tombés en désuétude, conservés entre des boules de naphtaline dans les tiroirs des maisons pour ne pas s’abîmer.
Elle décida que les broderies à jours devaient sortir dans la rue, qu’on devait pouvoir en profiter au quotidien. Un atelier d’innovation lui donna la clé : elle devait créer des designs fusionnant différents artisanats pour élaborer un produit qui atteigne un plus large public et ait plus de valeur. C’est ainsi que naquit la première collaboration avec un bijoutier, et ses broderies à jours, réalisées avec des fils colorés, se mirent à orner des boucles d’oreilles, des pendentifs et des bagues en argent sterling, comme ceux que nous proposons dans notre boutique.
Carmen ne suit pas les tendances. Elle tombe amoureuse d’un fil – pour sa couleur, pour sa texture – et commence à dessiner une fleur brodée, en cherchant le support sur lequel elle pourra s’exprimer. Une boucle d’oreille en argent, une boîte en méthacrylate, un marque-page illustré d’une photo prise par sa fille… Tout est possible pour cette brodeuse du XXIe siècle.
Viviana Bassetti : bijoux contemporains inspirés par la nature canarienne
Viviana est arrivée à Lanzarote par amour en 2010. L’île, avec sa puissante énergie, ses couleurs et ses textures, l’a captivée.
Formée à l’orfèvrerie à Rome dès son jeune âge, elle installa son atelier sur l’île et fonda en 2020/21 sa propre marque : Viviana Bassetti art jewel.
Sa bijouterie est contemporaine, inspirée par le paysage de Lanzarote mais avec une âme méditerranéenne, comme elle. Les formes et les couleurs naturelles s’immiscent dans ses pièces. Feuilles, coquillages, fleurs… modelés en cire et fondus dans des métaux précieux – comme l’or et l’argent – et d’autres métaux comme le laiton, le bronze ou le cuivre, qu’elle recouvre de patines aux couleurs attrayantes et vernit pour leur donner une finition unique.
Viviana ne travaille pas avec des pierres précieuses, mais elle ne peut résister aux perles, qui se glissent dans quelques-unes de ses créations.
Ses bijoux sont de petites sculptures faites à la forge, au marteau et avec le cœur.
Une boutique pleine de trésors
Ce ne sont là que quelques-uns des artisans des îles avec lesquels nous travaillons. Sur nos étagères, vous trouverez le cadeau parfait pour rapporter chez vous un petit bout de l’essence de Tenerife et des Canaries. Des objets créés à la main ou conçus par des personnes qui aiment nos îles et notre culture, tout comme nous.
Luisi et Román – qui est aussi un artiste créant des vêtements teints avec des colorants naturels – sont nos ambassadeurs à La Venta de lo de Aquí, et ils se feront un plaisir de vous conseiller pour que vous repartiez avec un petit trésor chargé d’âme canarienne.
